一、案例概况
案例名称：自得琴社：国风音乐出海，新生力创出新势力
方式：线上为主
收录时间：2025年3月20日
二、背景目标
自得琴社成立于2014年，由一群热爱传统音乐的青年演奏家创立，初期以线下演出和古琴教学为主。随着国潮文化兴起，团队逐步转型为以“古乐新声”为核心的国风音乐IP，根植于中国传统五声音阶（宫、商、角、徵、羽），以古琴、琵琶、笛箫等乐器为载体，通过融合传统民乐演奏、古风服饰复原及影视化视觉呈现，自得琴社打破了人们对古乐演奏的传统印象，成为中国文化出海的标志性团体。
三、创意洞察
1.差异化定位：自得琴社在复原古乐的同时，注重对现代音乐元素的融合，打破了“古板传统”的固有印象。自得琴社用传统乐器演绎流行乐、影视剧乐曲，例如古琴十手联谈西游记主题曲《云宫迅音》，为鼠年特别制作的《哆啦A梦之歌》等，将观众带回童年记忆，引发强烈的共鸣。
2.“古画式视觉输出”系统，提高团队辨识度：自得琴社的视频被赞誉为“会动的古画”。演奏人员身穿传统服饰演奏传统乐器，置景、调色、字体都仿照古画质感进行设计，团队将每个演出场景打造得如同会动的古典画卷，体现着简洁优雅的中式美学。
3.西方IP二创，实现跨文化表达：在对大量热门电视剧、电影以及二次元音乐作品进行二创的同时，自得琴社也对《哈利波特》《权利的游戏》西方IP也进行改编，比如以二胡来表现斯莱特林学院的“鬼魅”气氛，促进海外受众对中国传统乐器的理解。在创意策略上，自得琴社不仅注重国内市场，还与国际合作（如跟SMG、英国版权方合作，对剧院魅影主题曲做了民乐改编），使其作品在国际传播中更具亲和力和传播力。
四、亮点展示
1.《空山鸟语》：自得琴社与“中国装束复原小组”合作《空山鸟语》，将古装、雅乐和国画等元素有机融合，采用淡黄、米白等温暖色调，借鉴古画运镜和构图手法，每个画面都力图呈现出“活的古画”效果。视频的美感和欣赏度直接让作品，连带自得琴社团队一起“出圈”，观众的反响也远远超出团队的预期。
2.《魔法醒醒》：该曲改编自《哈利·波特》的海德薇变奏曲。在服饰方面做了大量的设计，运用服饰来传达一些更深层次的信息。例如，左边乐手穿的是红色和黄色相间的唐代间色裙，暗示霍格沃茨学院里面的格兰芬多学院的标志色，红色和黄色。右面乐手穿绿色的衣服代表的是斯莱特林学院。右边两个女孩做的发型则暗指魁地奇球赛的球门。
五、传播内容与形式
1.内容设计：系列主题视频（如“唐朝系列”、“宋朝系列”）、乐器科普、幕后制作故事等多维度内容布局，既满足专业乐迷，也贴近普通观众。
2.传播形式：YouTube上传较长、完整的音乐会和专题视频，构建国际化内容矩阵，吸引海外观众。TikTok/抖音发布短视频剪辑和精彩片段，借助平台算法快速传播，吸引年轻用户。B站、微博、小红书利用图文、视频等，增强用户互动和社区讨论，提升品牌粘性。
3.联动与跨界传播：与海外媒体和国际文化活动合作，通过新闻报道和现场演出，形成线上线下全覆盖的传播格局。同时，自得琴社还开发IP周边产品，拉近与观众的距离。
六、传播效果
自得琴社的海外粉丝主要分布在东南亚、美洲和澳洲，YouTube平台近70万关注，播放量高达1亿次，获得多家主流媒体的报道，被海外观众评为“会动的古画”；线下，自得琴社多次受邀参加国际艺术节及跨国巡演，如参加德国汉堡艺术节、马来西亚演出等，足迹遍布32座海内外城市，举办了68场音乐会，演出时长超5千分钟，观看人数超8万人次。
七、案例启示
自得琴社将古琴与古画进行巧妙结合，从声、形两个方面呈现东方美学，同时也打造出极具辨识力的IP符号。此外，自得琴社将传统民乐与现代流行音乐相融合，并以开放包容的态度融入西方文化IP，强化IP的传播力。
案例原链接
澎湃新闻：他们为何得奖｜自得琴社：国风音乐出海，新生力创出新势力
读创：嘉宾专访｜自得琴社社长朱里钺：让国风音乐走上“文化贸易大舞台”
北京青年报：用“江南丝竹”讲述中国古代故事 这个国风乐团火出圈_腾讯新闻
Convo Media：自得琴社国风乐团，创新演绎中国古风文化 – Convo Media